美术教学工作计划

美术教学工作计划模板集合10篇

　　光阴的迅速，一眨眼就过去了，我们又将迎来新的喜悦、新的收获，让我们一起来学习写计划吧。计划到底怎么拟定才合适呢？下面是小编帮大家整理的美术教学工作计划10篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术教学工作计划 篇1

　　为在新学期更好地完成美术教育教学任务，特做计划：

　　一、推行和实施素质教育，注重学生的全面发展。

　　透过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的潜力。

　　二、加强学习，提高自身业务潜力，努力提高理论水平与实践潜力。

　　并且用心参加市、区组织的备课和听课等活动，取他人所长，补己之短，在比较中学习，在实践中提高。

　　三、学期教学目标：

　　1、认真完成美术教学工作，做到按表上课，不落一节课。注重课堂中学生的自主学习，培养学生的学习潜力，调动学习的用心性。争取把每节课的导课设计新颖、独特。

　　2、以听评课等教研活动为基础，备好、上好每一节课，用心提高教学艺术水平。

　　3、组织美术研讨和交流活动，与全组美术教师互相学习、取长补短，共同提高专业素质。

　　4、透过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，营造浓厚的文化艺术氛围。a、本学期，学校各项活动较多，美术活动以班级为单位，以课堂为载体，搭建展示平台。如班级艺术园等。b、在本人任课班级展开人人争当小老师活动，期初鼓励学生选课选资料，提前报名，然后安排讲课，锻炼学生的综合潜力。

　　5、透过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面带动全体学生学好美术，从而全面提高美术素养与美术技能。

　　6、强化课堂纪律，良好的组织纪律是才会有良好的开端，因此本学期美术课堂首先要抓好课堂纪律，发挥美术特色，以美为标准，渗透到学生的语言、行为中。

　　四、配合学校、各科室以及在各项活动做好宣传、书写、美化等辅助工作，充分发挥美术教师自身特长，做到有求必应，尽自己所能做到更好。

美术教学工作计划 篇2

　　一、指导思想

　　进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

　　二、教学目标

　　本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。

　　三、具体工作

　　①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念

　　本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

　　②课堂教学活动.

　　加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际状况开发教材资料，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

　　针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和主角扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生用心性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

　　四、教材的特殊处理

　　1.新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

　　2.一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

　　3.根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的资料，从而更利于学生的实际状况，突出本校美术课的特色教学。

　　4.要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

　　五、教学要注意的问题

　　1.注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

　　2.注意卫生，自调颜料比较难把握，就应注意课室卫生，用品的清洗。

　　总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

美术教学工作计划 篇3

　　儿童绘画教材

　　一、 更新观念－在儿童学画中开发潜在智力

　　自从1981年美国斯佩里博士关于左右脑分工的理论获得诺贝尔奖后，世界许多发达国家都在竞相研究形象思维的教育，他们认为：只有绘画的训练才是促进左右脑分工均衡发展的最好途径。当代心理学证明：儿童早期的绘画练习，可以把智商提高30％，那么儿童学画的意义就不仅仅是画画的问题，它开发智力的意义远远超过了画画本身的含义。

　　二十一世纪是智力潜能的世纪，是创造教育的世纪。然而，长期以来，应试教育统治着教学领域。老师怎样教，学生怎么学；老师怎么画，学生怎样画。跟老师一样就给一百分，完全照搬成了惟一的教学模式。这里只有教师一个人的主动牲，而几十名学生是被动的，这就是应试教育。旧的教学法认为学生的知识才能完全是老师教给的，故而重讲解、重背述、重外因。以老师一个人的意志来塑造学生。这里忘记了辩证法的基本原则：内因是根本，外因是条件。内因是什么?是老师吗?不是，是学生本身。而老师、教材都是外因。这种舍本求末的方法阻碍了学生智力开发。

　　儿童的智力是人类本性中自然具备的东西，而不是外界注入的。一个人如果不唤醒内心深处的自我主体意识，那么，他巨大的潜在聪明才智不能得到发挥。素质教育教学法是以学生为主体，以教师为主导，教师不强行规定学生的知识结构。从封闭走向开放，从“你应该画什么”，转变为“我应该画什么”，变被动为主动，让学生自己认识自己、自己解放自己、自己展示自己。让受教育者把别人的教育变成他自己的教育，这才是素质教育。教学中我们采用诱导学生领悟的方法，先求解放思想，悟识本性，后教技法以求圆满。不仅重视知识，更重视创造。从教给学生知识，到教给学生方法的转变，使教学充满了生机。

　　画画是人类的本能，只要开发均可大见成效。从根本意义上讲，一个小画家的诞生并非老师造就的，而是他本性中自然具备的，只是未觉悟而已，就像鲜花在胚胎的时候，就已经具备了花的本性一样，这是人类区别于其他动物的显著标志。

　　儿童创意画以创新为继承，不注重外在形象的模拟，而重视直觉的启示，注重内在心灵的体验和神韵追求。西方人绘画重“形似”，东方人绘画重“神似”。如果说西方的绘画是以科学的精神对待艺术，那么，中国人的绘画则是以艺术的精神对待科学，最终两者高度合一，思路不同而殊途同归。下面分四个方面讲述：

　　(一)走出儿童学画的误区

　　在当今儿童画教学中，有种种误区，偏离了儿童身心发展的正常规律，他们以世俗的眼光看待艺术，以成人的眼光看待儿童，以“像”和“不像”作为绘画的根本，完全背离了儿童美学的特点和规律。

　　①艺术的表面是形象，艺术的背后是情感。

　　艺术没有对错，怎么画都可以，但不敢画不可以，不敢想也不可以。

　　儿童学画决不是解决一个“像”还是“不像”的问题，“像”“不像”是群众

　　观念，不是艺术观点。

　　艺术是全方位多层次的：有追求以形写神的，有追求以形写意的，还有追求以形写实的，哪个错了呢?哪个也没有错。由于生理和心理都不成熟，决定了绘画也是幼稚的、天真的、自由浪漫的，他们写实性差，想象力强。其作品不合常理而通画理，这恰恰更显得纯真可爱。儿童阶段由于年龄的关系，感知和理解能力有限，他们还不能完全明白现实与理想的区别，在他们的意识中，多少还存在着人类初期的混沌状态。他们看周围的一切现象都是有生命的存在，在一种不完全的感觉中，他们凭着想象认识世界。作品自然以心灵的想象为主体，是这一时期儿童画的主要特点。

　　②自由浪漫、夸张变形是儿童画的主要特点。

　　儿童不同行为的绘画只是一个层次和风格的问题，都要给以鼓励。自由想象、大胆绘画才是儿童的优秀品质。如果一个孩子能画出与别人不同的画来，这是个性鲜明的表现，是要鼓励的。绘画是性格和感情的表现，有的粗犷，有的细腻，有的豪放，有的朴实，应强化其人性，不必要求一定和老师画得一样，和教材画得一样，真正好的儿童画是发自本心的绘画．，真正好的学生是超过老师的学生。正如著名画家齐白石先生所说：“学我者生，似我者死”。跟我学是有希望的，学得跟我一样反而没出息了。因为你的自我丧失了，那种被动式的应试教育不能适应飞速发展充满竞争的现代社会。所以，素质教育提倡个性，反对奴性。让孩子们在快乐有趣儿的作画中解放自我，展示自我，走向人生的成功。

　　③儿童学画一定要走出成人式临摹法的误区。

　　因为儿童学画是培养审美情趣而不是专业训练。但许多家长片面地认为儿童学画只是画得像，把画得“像’’作为终极目标和惟一目的。有些刚来学画的家长，往往抱怨自己孩子画得“不像”，说：“某某教师教画猫，手把手地教，一节课下来都会画了”。其实作为有灵性的人，作画是机械的模仿，还是有创意的运用，这是一个思维僵化与灵活的分界线，衡量一幅画的标准，重要的是通过绘画让孩子学会用画笔表达自己的情感，在学画中提高想象力、创造力和表达力才是儿童学画的关键。儿童在学画中也树立了追求真善美的理想情操，培养了良好的心态，锻炼了手眼脑高度和谐统一的能力，这种自我心身全面素质的提高，极大地提高了孩子们的智商和情商。那么，不论您的孩子是否成为画家，都是极有意义的一步。至于画得“像”与“不像”，不同年龄有他不同的表达方式，不同心态有他不同的追求，不必执著于画面的表象，要走向艺术深层次的追求。

　　④怎样认识儿童画的美?

　　美是真理的光辉。“美”又是一个观念问题，不同的观念就会产生不同的美学风范。成熟是一种美，幼稚也是一种美；完整是一种美，残缺也是一种美；丰满是一种美，单纯也是一种美，生活中的真实是一种美，艺术的夸张更是一种美。儿童画的“美”是由它的身心特点和审美情趣所决定的。所以，必须扩展我们的思维观念，从封闭走向开放，从僵化走向灵活。

　　人类最宝贵的时代是童年时代，童心无瑕，童真可爱。他们作画随心所欲，

　　天机自然，不造作，不雕琢，落笔纵横挥洒，吞吐自由，表现了儿童特有的质朴、纯真。儿童美术教育有其自身的特点和规律，不同年龄的儿童有不同的心态和思维方式。所以，在教学方法和学习内容中必然有着内在的特定性和对应性。但是，在当今儿童美术教育中，存在种种不恰当的倾向，致使儿童学画走进了种种误区，他们不论孩子大小，一律按教师自己的偏爱去教孩子。会画素描的，一律教素描；会国画的，一律教国画；会水粉画的，一律教水粉画。这样就忽视了儿童学画的根本规律。还有一些教师，以成人式的方法对待儿童，用注入式的.临摹教学，无疑造成了儿童绘画的心理障碍，摧残了美好的童心，使一个个孩子从爱画走向不爱画，致使儿童画教学进入了一个个的误区。

　　(二)素质教育中的儿童画教学

　　以素质教育为前提的当代儿童画教学，还是一个探索性的课题。如何让学生把别人的教育变成他自己的教育；如何以学生为主体，开发内在潜能；如何让学生跳出单一思维方式，而进入一题多解的创造性思维，才是素质教育的根本任务。儿童美术教育也决不仅仅是美术+教育的问题，它是一种多学科领域的融通，包括心理学、生理学、智力学、创造学的贯通，所以，素质教育对我们提出了更高的要求。

　　传统的教育观认为：生活是创作的源泉，知识就是力量。从而重视观察的作用，实践的作用，知识的作用。这种观念培养学生忠实于生活，忠实于观察，忠实于眼中的世界。其实，如果不把知识转化为实践力和创造力，等于酒囊饭袋。这种理念所培养的学生很难有独立的思维能力和创新能力，不能适应飞速发展竞争夏杂的21世纪。

　　长期以来，应试教育统治着儿童画教学领域，他们重视老师的作用，教材的作用，知识的作用，生活的作用，观察的作用，外部世界的作用，也就是外因的作用。而素质教育是以学生为主体的教育。不仅重视知识，而且更重视创造；不仅重视观察，而且更重视想象；不仅重视教师的作用，而且更重视学生本体的作用，这种从重视外因到重视内因的转变，就抓住了矛盾的根本。应试教育是“教”派，他们认为：学生的才能是老师教出来的。若想开发智力，遥遥十万八千里。素质教育是“悟”派。这一派认为人的聪明智慧是人本性中自然具备的，就像鲜花在胚胎的时候，就已经具备了花的本性。一旦心灵觉醒，迅速开发沉睡的潜能，种种方法无需外求，因为它本性中自然具备。老师的作用就是唤醒他们沉睡的潜能，引导他们找到自我，开发自我，展示自我。

　　素质教育对教师提出了更高的要求，它要求教师不仅会画任何物体，还要学会用自己的情感表达物象的感受，传播艺术的规律。师者“传道、授业、解惑”，一个好的教师首先是传“道”，“道”是什么?道是有与无的统一，阴与阳的统一，疏与密的统一，刚与柔的统一，大与小的统一，直与弯的统一，虚与实的统一，形式与内容的统一，眼中世界与心中世界的统一。“道”就是对立统一的根本原理、法则和规律。所以，我们要教给孩子们规律性的东西，让他们自由地运用这个规律。这时的儿童画就活了起来。

　　新的教育理念正在兴起，教学中以学生为中心，树立学生的独立意识、创新意识、主体意识，在教与学的互动中开发学生的潜能。开放式的教学法充分给孩子们自由，还孩子们本色。让孩子们自由自在地表达自己独特的心灵感受。这样一节课下来，几十名同学就可以同一题目，画出不同画法、不同造型、不同色彩、天真可爱的儿童画作品。

　　开放式教学法是自由式的画法，但不是放任自流。无法之法固然好，不教之教固然高，但美味不可多用。完全的放任自流，可能会造成许多孩子不会画，因为缺少老师的启发引导和演示。素质教育是面向绝大多数孩子的教育，如何让95％以上的孩子都能独立画好，才是审美教育的使命。

　　(三)走进儿童心灵的世界

　　儿童画是儿童心灵的写照，走进儿童心灵的世界，就是走进一个神奇美妙的世界。儿童美妙的心灵创造了儿童美妙的情感世界。孩子们学画要学会用心去画，只有手没有心的作品是没有灵魂的作品。

　　①眼中的世界和心中的世界

　　心灵是想象的世界，心灵又是创造的世界，观察与想象是儿童学画中最重要的因素。因为艺术不仅要反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界，两者合而为一，才会产生艺术的魅力。艺术不是生活的翻版，而是把生活中的真实用心灵转变成艺术的真实。儿童画的特点是既“像”又“不像”，“像”是因为它来源于生活的“母体”，“不像”是因为它基因于心灵“父爱”。它是生活与心灵相结合的新生儿，这样的儿童画才是发自儿童本心的绘画。我们所看到的红日、白云、蓝天、碧水只是大干世界的表面现象，在这个表面现象的背后是否还有一个本质的东西。我们眼前的世界，物理学家称之为物理的世界，生物学家称之为生态世界，哲学家称之为本体世界，艺术家称之为眼中的世界，心理学家称之为心中的世界。那么，在这个眼中世界的背后是否还有一个本体世界。这里我引用中国一个古老的故事：据说从前有三个人，看到庙中旗杆上迎风摇动的幡旗。第一个人说：“这旗幡飘动得多美啊!’’而另一个人说：“这不是幡动，而是风动”，两个人都以为自己看到了事物的根本，所以“风动”“幡动”“幡动”“风动”争论不止。这时第三个人说话了：“不是风动，也不是幡动，而是心动。”一下子把前两个人镇住了。前两个人看到的只是外境或者叫外因，是皮毛，而第二个人一语惊人，看到的是内境和内因，是根本。外境是内境的写照，这就是眼中的世界与心中的世界所感悟的不同层次和境界。这里有一个问题，是你被环境牵着走呢?还是你牵着环境走?是做画的主人呢?还是做画的奴隶?许多高境界的画家，超越了事物的表象，不画眼中世界，而画心中的世界。用自己内心的理解画他对艺术的感受。这时内部世界与外部世界融而为一，就产生了艺术高层次的理解。从现实世界走向心灵世界是一种脱胎换骨的认识，山还是那个山，水还是那个水，跳出了生活中的真实，就顿悟了艺术的真实。

　　如果说世界是艺术之父，那么心灵则是艺术之母，艺术不仅要反映眼中的世界，更要反映心中的世界。让孩子们用充满智慧的心灵，再造一个美好的世界，

　　用美的原则再造一个新的生存时空，这才是审美教育的神圣使命。然而，长期以来，狭隘的视野和旧的观念，束缚了人们的思想。谁画的不和老师一样，那就是“不像”、“不真实”。岂不知艺术是一个双面镜，它不仅反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界。这里主要是观察的不同决定了作品的不同。儿童画创作要把眼中的世界，变成心中的世界，那么这个构思可以创造，造型可以创造，色彩也可以创造，这时我们就可以理解儿童画无拘无束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可爱和可贵之处，这才是儿童画中最美妙的境界。

　　自从唐代画家张早提出了“外师造化，中得心源”，历代画家都遵循着这一理论。然而，师造化者多，得心源者少。对此观点的理解有两种不同的人。第一种人在表现生活中求感悟，他们以客观生活为主体，他们注重眼中的世界，注重观察，注重生活中的真实，主张以长期的磨炼，最后悟达心源。第二种是在感悟中表现生活。先求悟识本性，主张心领神会，在感悟生活中以主观自我意志为主体，注重心中的世界和艺术的真实。

　　②用手画和用“心”画

　　儿童学画不仅要用眼看，用手画，更要学会用心去画。孩子们一旦学会运用心灵作画的方法，法由心生，境由心造，就会心领神会，举一反三，一题多解地创造出神奇美妙的世界。只会用手不会用心的方法是机械的照搬，只用手画，是在表象上下功夫，只能得其皮毛。只有用心去画，笔随心走才是在本质上作文章。只有直指人心，重视心灵的运用、创造性思维的开发，才能开发潜在智力。用心的方法就是思维的方法和联想的方法。这里有直觉思维、顿悟思维、理性思维、曲线思维、跳跃思维、逆向思维、灵感思维、横向思维、纵向思维，同类联想、不同类联想、变形联想、拟人联想、仿生联想、生活联想，科学幻想和奇思妙想。儿童阶段想象力强而写实性差。如果扬长避短，开发他们的想象才能，就会别有一番天地。人为万物之灵，就在于它天生具有想象的能力，创造的能力，只要不限制他们的才能，有方法有目的地引导开发，就可大见成效。只有从儿童自身特点出发，教给他们想象的方法，创作的方法和表达的方法，然后，给孩子们自由，还孩子们本色，顺其自然地引领他们从眼中的世界走向心中的世界，才会开发潜在智力。

　　艺术贵在于心，以心观物，万物皆有灵气，物之态，笔之迹，乃人之心也。儿童学画以心灵智慧之法，写万事万物之相，又以万事万物之相，表现自己的心境，物与心合，这种矛盾中对立统一的思辩精神，定会闪烁出万物本体的灵光。 艺术的表面是形象，艺术的本质是情感。儿童学画贵在于心，有心就能与人共鸣，有情才能感人至深。一旦学会用心去画，就可以超越时空，打破一切条条框框，从现实走向理想。这时我们将看到那颗自由自在充满智慧的童心是多么可贵，这时的儿童画作品随心所欲，天机自然，而牵着人们的心灵。

　　心灵是一个美妙的世界，心灵又是一个智慧的世界，走进儿童心灵的世界，就是走进一个神奇美妙、天真浪漫、自由自在、随心所欲的世界。

　　儿童画是一块神奇的土地，这里寄托了孩子们的爱，一张白纸就是一个美丽

美术教学工作计划 篇4

　　新的一年新的学期又开始了，为培养全面加特长的合格中学生，培养学生的创新精神和实践能力，努力提高学生学习的兴趣，兼顾学生知识技能的习得和学生个别的发展，根据初二学生的特点，特制定教学计划如下：

　　一、学情分析：

　　1、本年级分10个班，共400余人。我任教6个平行班，各班纪律差异不大。

　　2、学生现在是使用的浙教育出版社出版的美术教科书，通过一年半的学习了解，学生对美术学习有了新的认识。具体表现在：

　　A、对美术学习有强烈的兴趣，兴趣是学习美术的基本动力之一；

　　B、学生的观察能力强，并且养成了良好的观察习惯；

　　C、学生在进行创作时，能根据自己的审美选择适当的工具材料和表现方法，体现自己的个性；

　　D、学生具有一定的动手能力。

　　虽然有了进步，但是也还存在一些不足，表现在：

　　A、学生不太关注美术专业知识和技能，课前材料准备不充分；

　　B、学生的创新能力比较缺乏；

　　C、有很多学生禁锢在教师教学中讲过的物象选型，没有创造性地解决问题的能力；

　　D、学生自评自己所画的画的能力比较差，不能正确评述自已的画。

　　二、教材分析：

　　作为一名美术教师，我在教学的亲身实践中体会到：美术课程资源的有效开发与利用，对美术实验教材的使用能够起到事半功倍的教学效果。“以学生发展为中心”是本次课程改革的原则，这就要求教师在把握《美术课程标准》的前提下，对新教材的内容进行重组和再创造，充分挖掘本地区的人力和物力资源，尽可能体现教学内容的生动性，使学生从自己身边的环境中发现美、欣赏美，进而达到创造美的目的。

　　三、教学任务与目标：

　　第一单元艺术表现的深层意蕴和审美价值

　　本单元为欣赏？评述领域，通过欣赏与评述、分析与研究、讨论与解释、体验与评价等系列活动，从不同层面深入了解优秀的艺术作品，去体会作品内在的深层意蕴，从而更好地认识艺术作品的审美价值和社会文化价值。学习活动注重体验与交流，以期使学生感同身受，并在此基础上产生理性认知。

　　第二单元装点我的居室

　　本单元为造型？表现领域，引导学生利用不同形式的美术作品去装点自己的居室，能够学以致用。与此同时，学习中国写意花鸟画、版画、装饰画、铅笔淡彩画等画种和挂画的形式美要求。最后进行展示交流并总结。通过本单元的学习，可以树立学生美化生活的意识，并在交流中取长补短，提高自己。

　　第三单元增一分活泼添一分情趣

　　本单元为设计？应用领域，引导学生发挥想像力和创造力，利用日常生活中丢弃的各种废弃材料，变废为宝，制作成各种工艺品，清洁并美化自身和社会环境。内容涉及纸材、线材、蛋壳、泥等材料的制作，学习其制作方法。

　　第四单元和谐温馨的生活空间

　　本单元为综合？探索领域，通过学习室内布置中装饰布料的选择、窗帘的设计制作、室内色调的设计、墙面装饰图案的设计制作、室内陈设用品的设计制作及室内装饰效果的设计，使学生对室内设计能有较全面的认识，并能从这些方面进行有意识的设计。树立美化生活的意识。学习活动注重交流、设计、实践、体验，并在展示、评述、总结中提高自己的设计意识。

　　第五单元环境艺术设计

　　本单元为欣赏？评述领域，内容包括室内设计、陈设艺术设计、景观设计。使学生了解几种与生活紧密相关的艺术形式，也为学生下一步进行小区的设计规划做知识上的铺垫。

　　四、提高教学质量的主要设想及具体措施：

　　1、认真备课，分析教材，培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。

　　2、注重联系学生实际情况，灵活地开展教学。

　　3、培养学生创新能力，注重学生动手、动脑的锻炼、培养。

　　4、组织有意义的美术活动，让学生从中体会乐趣，激发学生学习动力。活动中，互相学习，共同进步，培养集体荣誉感。

　　5、适时开展比赛，在比中学，学中比，促进提高。

　　6、采取美育与德育想渗透的教学方式，注重培养学生健康向上的人格品质，做到教书更育人，使他们成为思想素质高尚的人才。

美术教学工作计划 篇5

　　新的学期又开始了，在现有的课程改革的基础上，美术学科的课程教 学还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，把握好课堂教学效率，联系学 生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务。

　　一、指导思想：

　　进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

　　二、教学目标：

　　本学期我继续担任四、五、六年级的美术教学工作，共有十七班，平 均每个班人数有45人，总人数765人，批改作业数量有765本。我将根据以往的教学经验，针对中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将 欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。提高 学生对美术的兴趣和爱好，扩大记忆、思维、想象和动手能力的提高，让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

　　三、具体安排：

　　1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

　　本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。

　　2、课堂教学活动。加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

　　3、组织学生多出作品，参加学校展览，和参加各种美术比赛。

　　四、教学进度

　　四年级教学内容：

　　第一周：色彩的冷与暖； 第二周：线条的动与静；

　　第三周：美术的节奏； 第四周：变一变；

　　第五周：色彩的对比； 第六周：登山游戏；

　　第七周：校徽设计； 第八周：精美的邮票；

　　第九周：做年历； 第十一周：星座的联想；

　　第十二周：窗外的景色； 第十三周：我心中的末来；

　　第十四周：假如我是汽车设计师； 第十五周：对梦幻之国；

　　第十六周：纸带穿编； 第十七周：电脑美术；

　　第十八周：会走的玩具； 第十九周：期末考核

　　五年级教学内容：

　　第一周：万绿丛中一点红； 第二周：色彩的和谐；

　　第三周：美丽的纹样； 第四周：礼物的外套；

　　第五周：趣味文字； 六周：地球的新生；

　　第七周：古朴精美的华表； 第八周：鸟语花香；

　　第九周：陶泥的世界； 第十一周：诗情画意；

　　第十二周：为解放军叔叔画张像； 第十三周：会跳的玩具；

　　第十四周：电脑美术； 第十五周：美术学习记录袋；

　　第十六周：元宵节里挂彩灯； 第十七周：珍爱国保；

　　第十八周：期末考核

　　六年级教学内容：

　　第一周：远近的奥秘； 第二周：风景写生；

　　第三周：心中风景； 第四周：会动的剪影；

　　第五周：水黑画―――动物； 第六周：形体切挖；

　　第七周：我们做乐器； 第八周：宇宙之旅；

　　第九周：保护文物； 第十一周：爱护古建筑；

　　第十二周：电脑美术； 第十三周：中国画与油画

　　第十四周：生活中的美； 第十五周：快乐的一天；

　　第十六周：卡通画； 第十七周：妈妈画张像；

　　第十八周：期末考核

美术教学工作计划 篇6

　　易会

　　新的学期开始了，我担任初一至初三的美术教学工作，初二的美术教学工作计划如下：

　　思想政治

　　忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

　　基本情况分析

　　一、学生现状分析：

　　初二学生已经对教材中的绘画、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初二的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全。

　　二、教学内容分析：

　　本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣 ;在继承美术 传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

　　三、教材中重点、难点：

　　重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。

　　工作目标

　　1、通过欣赏、感受不同时代、不同民族和不同地域产生的不同类型的美术术作品，认识、评书处在不同文化背景下美术作品相同于不同的呈现方式。通过欣赏、感受不同文化背景下的美术家对艺术本质的不同认识以及在艺术作品的创作语言、表现方式方面的不同特点，认识、评书处在不同文化背景下的美术家在类似内容的表现方面呈现的不同文化特色和艺术语言。

　　2、了解物质材料在平面、半立体和立体造型艺术创作中所起的作用，认识各种常用材料的质感、特性和在参与艺术造型种不同的效果，体验用自己双手所创作的美与生命。羊城善于发现美、创造美、留心身边各种美的因素并利用其进行美的创作的习惯和意识。

　　3、了解环境设计的基础知识，初步掌握社区环境美化的基本原则、设计规划、包括的内容以及美化的方法。初步学会以易得的材料设计制作沙盘模型学会调查研究、搜索获取资料的途径和方法，感受自主探究学习对自己成长的意义，体验成长的快乐。认识社区环境质量与经济、社会发展的关系，树立环境意识及可持续发展的理想。培养热爱家乡，投身家乡发展的态度和情感。

　　4、了解本地美术文化的种类、特点及与当地社会发展的联系，初步掌握当地代表性的美术作品种的艺术特征、表现手法等，并尝试进行继承和发展的创意设计。通过收集、调查等方式对当地美术文化进行考察，体验美术学习的考察方法和手段，提高搜集信息和处理信息的能力。通过对当地美术文化的分析与认识，及进一步开发利用，锻炼自己的创新思维能力和意识。通过对当地美术文化的考察和继承发展的设计活动，增进对自己的家乡的认识和热爱，形成同学之间的相互配合、相互尊重、共同工作的合作意识。

　　5、通过欣赏不同类型的现代工业设计作品，认识现代工业设计的范围和特点，体会现代工业设计的实用性和美感。

　　主要工作及措施

　　1、 根据对初二学生的情况分析再加上初二学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。

　　2、 在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。

　　3、 在教学中，我以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。

　　4、 学生了解了有关美术的基本情况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。

美术教学工作计划 篇7

　　指导思想

　　以美术课程标准为基础，以优秀教师的工作经验为榜样，立足课堂教学和课外辅导，深化儿童画的教学。在提高学生绘画技能的同时，加强多种能力、素质的培养。激发学生欣赏美、再现美、创造美，培养学生的审美能力和学习美术的兴趣。切实做好美术教育教学开发开展工作。 研修目标及具体措施

　　1。倡导"和谐、人文、科学、自然"的教育理念，遵循学生的发展规律，开发智力，提高审美能力，使学生更好地成长为社会所需要的人才。

　　2。加强理论学习，努力练习基本功，树立正确的教育观、教学观和学生观，提高教育、教学水平。坚持本学科的教育、教学改革，积极开展教学研究。

　　3。加强作业的自评、互评和面批，帮助他们提高审美水平。认真对待每一次教研活动，加强科任教师的沟通，共同进步、提高。

　　4。配合学校德育工作，结合美术学科特点，发掘教材内容，有机渗透德育教育。

　　5。组织好学生开展画创作竞赛活动，提高学生学习美术的兴趣和创作能力。通过多种方式的自培、学习、听课评课，提高我们美术教师的课堂教学水平。

　　6。做好上传美术教育信息工作：内容包括美术教研信息、美术教案、美术作品、教学后记、开发教材、论文等。

　　研修方向及计划

　　1。针对儿童画的创作风格、创作手段、表现语言和技巧进行深入的学习和研究。

　　2。研究粗选读书研究书本：《中国绘画通史》、《中外美术史》、《中国书法全集》、《儿童美术教育》、《小学美术教学》等。

　　3。针对自己的学科去学习。

　　（1）做为一名美术教师自身专业技能要不断提升，所以我为自己制定了专业方面的学习，例用日常休息及周末的时间去练习专业。

　　（2）每学期完成五张美术作品每月阅读一套优秀的书籍。每周练习一张书法作品。

　　（3）听课、学习、交流，同时学习他人在教学中的优点，和同科任教师进行备课的交流、讨论、总结，将总结的要点融入到自己的备课记录中。

　　（4）向团队中其他教师进行跨学科的学习，在其他学科中找出适合自己学科的内容，并将其融入到自己的教学中。

　　以上是我为自己制定的本学期的研修计划，在这些计划的前提下，我还会为自己加定计划，使自己在本学期中学到更多更广泛的知识。

美术教学工作计划 篇8

　　一、指导思想：

　　本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。

　　二、本学期的任务目标：

　　1、督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

　　2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

　　3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。

　　4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

　　5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

　　三、方法和措施：

　　1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。

　　2、杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。

　　3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。

　　4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。

　　5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。

　　6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。

　　四、教研活动安排：

　　九月份：

　　1、制订、收缴美术教学计划。

　　2、成立美术兴趣小组。

　　十月份：

　　1、举办国庆书画展。

　　2、兴趣小组活动

　　十一月份：

　　1、参加组内听课评课活动。

　　2、优秀案例评比。

　　十二月份：

　　1、组织美术期末考核。

　　2、撰写美术教学工作总结。

美术教学工作计划 篇9

　　新的学期又开始了，在现有的课程改革的基础上，美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我们将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓40分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

　　一、指导思想：

　　进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

　　二、教学目标：

　　针对低、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

　　三、具体工作：

　　1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

　　本学期，我们将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。

　　2、课堂教学活动。

　　加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

　　3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事。

　　四、教学要注意的问题：

　　1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

　　2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

　　总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

　　第五篇：亮兵中学美术教学工作计划

　　依据学校总体计划和学校教学计划的安排，继续以义务教育教学常规为引领，以新课改为指导，立足于课堂，全面落实新课程标准，不断更新教学理念，运用新的理论来指导教学工作，提高我校美术教学质量。特制定出本学期的美术教学计划。

　　一、教学目标：

　　1、知识与技能：了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法，形成美术基本素养。

　　2、过程与方法：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，发展美术实践能力。

　　3、情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　二、教学资源分析：

　　1、教材的基本结构：

　　以学生学习活动方式划分学习领域，即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”。这四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。

　　2、教材的内容：

　　在造型表现方面：有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

　　在设计应用方面：了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

　　在欣赏评述方面：多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

　　在综合探索方面：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

　　3、教学任务要求：

　　①七年级学生，本学期学习素描静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。

　　②八年级已学完素描人物和色彩景物的技能教学，本学期重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。

　　③九年级的学生将进行强化训练，掌握好专业技能，熟练应用技法，。

　　在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格，认真做好全员育人的德育活动。

　　4、教学重点难点：

　　充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

　　5、教学资源：

　　①发挥原有师资的优势，加强学习和培训，增强基本素质和基本技能。

　　②加强和兄弟学校的沟通，互通有无，借调师资。

　　③积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，开展各方面的交流。

　　④充分利用美术教学器材、美术书籍、教师参考书、美术教育杂志、光盘、幻灯片等资源，便于开展多种形式的美术活动。

　　三、学生基本情况分析：

　　我担任七至九年级的美术教学工作。学生状况参差不齐，七年级的学生美术基础较差，底子薄。但学生学习美术的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难较大，所以在教学素描、色彩知识等内容要边教边补。八、九年级学生虽有一定的美术基础，但还需扎实基础，学习理论，提高学生的创新意识。

美术教学工作计划 篇10

　　一、谈话导入

　　新的一年马上就要到来了，让我们翻开台历来看看吧。（出示实物台历）台历有什么作用呢？台历放在什么地方？（作用，告知日期，放在桌前）

　　我们来给新的一年或者新的一周作一个台历好吗？

　　设计意图：（采用直观教学法，不仅开门见山地让学生了解这节课的教学内容，而且调动了学生极大的学习兴趣，提高对所学内容的关注程度，充分发挥美术教学特有的魅力）

　　出示课题：“趣味小台历”

　　二、欣赏分析，学习方法。

　　1、台历范品出示：台历由哪三个部分组成？（基座、日期、画面）板书：

　　2、制作基座：台历要放稳在桌上，必须立起来。怎样使小纸片立起来？我们试一试好吗？

　　（生尝试作业，请几名学生上台试着折）

　　3、怎样让折好的基座更加有趣呢？师示范将对折方法的基座剪制成小毛外形。

　　4、讨论：你有什么新的想法和创意？（动物外形，植物外形，物品外形等）

　　5、作品展示，激发情趣

　　今天老师带来了一些自己制作的小台历，请仔细看，它们都是用什么材料制作的。（出示小台历）

　　设计意图：（采用造型别致、设计精美的自制台历在视觉上带给学生新鲜、刺激的冲击）

　　（1）剪纸贴画

　　这是什么？（小房子和树）

　　它们是用什么材料制作的呢？那位同学自告奋勇上来摸一摸，看一看。（废挂历纸）

　　这些是把废挂历剪成各种造型，再拼成各种美丽的图案，贴在卡纸上制成的。

　　（2）吹塑纸贴画

　　哪这一张上面又是什么呢？（两只美丽的小鸟）

　　它们是用什么材料制作的呢？那位同学上来看一看。（吹塑纸）

　　这些是把吹塑纸剪成各种造型，拼贴在卡纸上制成的。

　　（3）卡纸绘画

　　看，这两个好朋友在说什么呢？大家来猜一猜。（学生发言）

　　对，这个呢是用油画棒画成的，这个呢是用黑色水性笔直接在卡片纸上作画制成。

　　（4）布贴画：

　　仔细看看，这是什么？用手摸一摸，感觉一下，是用什么材料做成的？这些小台历漂亮吗？喜欢吗?同学们想不想自己也做一张漂亮的小台历呢?其实啊，更漂亮、更有趣味的小台历还在你们自己手中呢。

　　设计意图：（提高从生活中发现素材的能力）

　　（5）打开课本12页，来我们欣赏一下其它学校小朋友制作的小台历。看一看他们是怎样制作的。好吗？

　　我们刚刚看到的这些小台历，它们都是用我们生活中比较常见的一些材料做成的，这些材料其实都很容易收集，以后大家要注意积累，这样做起来才会比较方便。

　　除了以上我们看到的这些制作方法外，想一想，还能用其它的材料和方法吗？想一想。谁来说一说。

　　三、教师边讲解、边示范并板书制作步骤

　　（教师用较快的速度示范制作过程与方法）

　　今天我们先学习在卡纸上直接剪画做成的小台历，其它的呢？我相信你们做的会更好。

　　1、制作基座：

　　拿出卡纸，开动脑筋折好。怎样使折好的基座更加有趣呢？示范基座并剪制成小房子外形。

　　2、画上你最喜欢的图画，再写上日期。

　　3、小组合作，学生自由讨论制作方法。

　　师：现在大家动脑筋总结一下制作的步骤，好吗？（板书）

　　（1）构思你要作什么

　　（2）制作有创意的基座

　　（3）画、粘贴、剪、拓印等

　　（4）配日期

　　师：看来老师做的还不错，我相信一会儿你们都能做出比老师的还漂亮的小台历，有信心吗？

　　师：那我们先思考一下，你打算做什么？

　　设计意图：（鼓励学生创新，发现创意独特的作品）

　　讨论一下：想一想做一个什么样的小台历呢

　　（生自由讨论交流。）

　　（师到学生中间去，鼓励学生大胆想象，勇于创新。大约3分钟。）

　　师：好我们先思考到这儿，谁来说说你打算做什么？

　　师：当然可以，你的主意非常棒，很有创新。

　　师：小组合作，也不错。

　　四、学生制作趣味小台历，教师巡回指导

　　师：看来同学们都想好要做什么了，现在我们就充分发挥想象，看谁做的又快又好。开始动手制作吧！

　　设计意图：（使学生在互相启迪中不断创新）

　　1、学生尝试第二次制作基座（提示：要有创意创作），发现问题，提出问题。

　　设计意图：（鼓励学生在个性的基础上大胆地表现）

　　(老师到学生中间巡回辅导，了解情况和学生一起制作。)

　　2、学生活动：画画、粘贴、剪等（提示：如何使之更精细——用铅笔画好以后再剪）

　　3、配日期：（提示：可选择一个月或者一个星期的日期配上去。）

　　(学生继续创作，教师巡回辅导。遇到共性的问题，共同解决;个别的问题，个别辅导。时间大约22分钟。)

　　4、教师出示范品（正误对比）

　　（1）日期写得很小，写得乱。

　　（2）日期写得大，并配上画面，干净。

　　五、鉴赏作品，并作介绍：

　　师：（看到大多数同学做好了。）好!这节课我们先做到这儿，谁愿意把你的作品拿到前面来，给大家介绍一下。

　　1、学生展示作品并作自行介绍

　　师：小兔子做的真漂亮、真有趣，你是怎样做的，能跟大家说说吗？

　　2、学生自由欣赏，评出各项奖项

　　师：同学们！你们听清楚了吗？谁还愿意把你的作品拿到前面来给大家看看？

　　3、小组交流：看一看，比一比，谁制作的趣味小台历最漂亮、最有创意。

　　（大约有2～4个同学展示并介绍作品，同学互评，教师随机点评，适时引导。）设计意图：（鼓励学生对他人的作品发表自己与众不同的见解）

　　4、展示评价，评选最“有趣味”的台历。

　　（学生自由欣赏，评出各种奖项，鼓励同学们大胆创新，取长补短。）

　　师：同学们做的都非常棒，说得也特别好！现在为了能看到更多同学的作品，我们在作品的右下角写清自己姓名，把作品集中放到讲桌上，我们共同欣赏。选出最有创意的作品，最精致的作品，最漂亮的作品，最有趣味的作品。好吗？

　　设计意图：（肯定学生的想象力和创造力）

　　六、交流总结：

　　1、通过这节课的学习，你们有什么想法或感受要跟大家说说吗？

　　2、学生谈感受及想法

　　3、总结：你真是一个知道努力的好孩子！老师相信，只要我们平时善于观察，多动脑筋，我们的手会制作出更多更漂亮的小台历。好了，现在就到这里吧。下课

　　课后反思：

　　本课的学习内容是让学生选择运用纸材进行台历的造型设计，融制作与绘画为一体，感受艺术与生活的趣味联系。在教学过程中，我及时的给予学生表扬与肯定，使每个学生都能体验到美术活动中的乐趣。从而愿意动手动脑，参与创造。

　　台历是学生平时经常见到的生活必需品。其主要作用是帮助大家记忆时间，同时还能起到记录事件和备忘录的作用。现在的台历由于其小巧、美观、实用、个性化的特点，受到人们的青睐。而本课正是为了培养学生的动手操作能力，大胆发挥学生的想象力，开发创造性思维，使他们在动手动脑的劳作中得到美的享受，培养他们用敏锐的眼睛，在人们司空见惯的世界里去发现美、追求美从而塑造美的心灵。培养学生热爱生活中美好事物的情感，提升学生的审美情趣。

　　在进行本课教学时，采用造型别致、设计精美的自制台历引题，首先在视觉上带给学生新鲜、刺激的冲击。采用直观教学法，不仅开门见山地让学生了解这节课的教学内容，而且调动了学生极大的学习兴趣，提高对所学内容的关注程度，充分发挥美术教学特有的魅力。在导入后，把教学目标进一步扩大，欣赏一些优美的台历图片，针对学生求知欲强的特点，展开有趣的探究性学习。教师引导，学生自主学习，认真观察台历上都有那些内容，让学生在愉快的情境中学习知识，将教材内容有机地转化为学生的兴趣和需要，为学生营造探索、创造的空间和环境。

　　通过欣赏、交流、表现的形式，激发孩子们的学习兴趣，创设宽松和谐的课堂氛围，充分调动他们求新、求异的思维。展开丰富的想象，引发创作的灵感，提高从生活中发现素材的能力，养成从生活中发现美的习惯，用简短的话语大胆表达内心的感受，使其个性得以充分发展。同时也让学生在制作过程中有的放矢，不会特别盲目。从而更加提高了制作的效率。

　　在学生在制作过程中，学生可以自由选择彩纸，随意折剪。教师在学生中间仔细观察，巧妙点拨，鼓励学生创新，发现创意独特的作品，随机展示，使学生在互相启迪中不断创新。

　　学生作业完成后，展示作品，进行互评，选出优秀作品，说出理由，鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的作品发表自己与众不同的见解。教师也要肯定学生的想象力和创造力，提出希望，鼓励他们成为新时代的优秀设计者，用一双双巧手把自己对美的感受大胆表现出来，用学到的知识美化我们的生活，把我们的生活建设的更加美好。

　　刚开始我只设计了生活中的小台历。/生活中的小台历都是用卡纸做的，从环保的角度看，浪费纸张就等于砍伐森林，后来我想能否打破教材局限，准备的材料是否可以多样化呢？比如让学生准备一些立体的，可以立起来的如牙膏盒、饮料瓶等制作台历的基座，会有更丰富的作品诞生呢！因为制作方法里有拼、贴的方法，所以可以让学生准备废旧挂历纸、鸡毛、布料等装饰台历。结果，达到了我预期的目标，而且也取得了比较好的效果。但是呢又考虑了一些问题，比如生活中小台历的折剪法，为攻克这一难点，我制作了大量的作品，让学生分组研究。这样制作出来的台历更加丰富多彩，而且做基座的时间也缩短了不少。